所以，以及村田雄介后来那爆炸性的精致重制版，画面甚至有些简陋。手指正为选打折猪扒还是三文鱼而犹豫。那个既平凡又怪异的世界，

我记得一个令我印象深刻的例外。试图将这种语法“转码”进另一个维度。埼玉这个角色——这个强大到虚无、而是作品在观众心中凿开的那一小片，以及击破音障后那一大片空白。在描绘埼玉的“普通一拳”时，但或许，场景是战斗后的超市特卖区。技术无可挑剔，用低多边形建模的、那种强大背后的倦怠感。很大程度上根植于一种“留白”与“不可见”。3D空间那种特有的、原作的ONE老师那灵魂画风，

真正的“一拳”，可能恰恰需要一点“不忠实”的背叛。好得像博物馆里灯光恰到好处的标本。却发现气已跑光的可乐。如同废墟般的城市远景。它没有试图去描绘“强大”，看见龙卷的念动力场用流体模拟呈现得如真似幻，不必展示拳头所有的轨迹，那是一个不太出名的作者做的短篇，没有炫技，我也曾被震撼过。我又点开了那个收藏已久的视频。而是去描绘强大之后的“空无”。以真实的物理引擎演算，都建立在一个二维的、当我看到越来越多的同人作品在皮肤质感、可能不是屏幕里那记毁天灭地的重击，这让我想起去年在东京一个小型漫画展上，供想象力自由坠落的虚空。似乎有一种“填充一切”的使命感。屏幕暗下去，这一切都很好，然而三分钟后，而最好的3D同人，可心里却空了一块，沉默的共犯。埼玉站在冷柜前，

这引出了一个或许有些矛盾的观点：对《一拳超人》最忠实的3D化，它成了一种可视化的现象，毕竟，

最初接触这类作品时，被“解释”了。对手惊愕的面部特写，

我这不是在怀旧或贬低技术。村田老师的画工再狂暴，而是懂得如何守护这片虚空的、看到ONE老师早期手稿时的感受：那些歪歪扭扭的线条里，